“乐章”被大众讨论得最多的估计要数音乐会礼仪中乐章之间该不该鼓掌了。首先要知道音乐会风尚和礼仪规则是一直在演变的状态中。在马勒之前的歌剧犹如一个party，迟到早退、喧闹不安比比皆是，但马勒在维也纳开创了“谁不准点进场，我就关门”的先河，自此歌剧院的规则才算慢慢成型。
现代音乐会不提倡“乐章之间鼓掌”是认为容易破坏作品的完整感，特别是提前出现的掌声，演奏家在煞费苦心经营的极弱极慢的结尾时出现猝不及防的掌声，是不是很破坏意境呢？
一首套曲的各个乐章彼此断开，形成了音乐形象的转换有明显的界限，达到各个乐章并置对比的效果。因此，作品短暂的休止可不代表演出结束哦。
乐章之间并非不可鼓掌，但现在不鼓掌是主流。新的规则既然已建立，那我们就去遵循它呗。
—更多乐章小知识—
三个乐章是大多数独奏和管弦乐协奏曲常采用的曲式。
四个乐章的结构在交响曲中应用非常普遍，包括其他室内乐套曲、演奏者人数较多的四重奏等体裁。
奏鸣—交响曲套曲最常见的是三个乐章或四个乐章的结构，两端乐章为快速度，中间乐章为慢板，与两端乐章形成对比，即快—慢—快的经典序列。贝多芬《钢琴奏鸣曲》Op.13
古典作品多以慢板作为第二乐章。贝多芬《第五交响曲》
贝多芬之后的作品有时按四个乐章：中庸或慢速—快速—慢速—快速的关系排列。普罗科菲耶夫《第七交响曲》
以慢板乐章作为末乐章是极少见的情况。柴可夫斯基《第六交响曲》
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